Cosa ci fa il celebre Uomo di Vitruvio di Leonardo tra i ghiacci del Polo Nord? Ammonisce per chiunque sorvoli l’area che a causa dei cambiamenti climatici lui, e la calotta polare, si stanno sciogliendo. L’originale iniziativa è di John Quigley, artista specializzato nella Aerial art o Arte del paesaggio aereo, che ha scolpito nel ghiaccio il disegno leonardesco occupando una superficie di 800 km. Fate attenzione però che l’uomo è senza braccia e senza una gamba.
Green Art
I maestri del paesaggio, International Meeting of the Landscape and Garden. Bergamo, 2-4 settembre 2011
I maestri del paesaggio. International Meeting of the Landscape and Garden è un evento internazionale dedicato al paesaggio e ai giardini che si terrà a Bergamo nel cuore della città storica dal 2 al 4 settembre 2011. Il progetto nasce dalla passione per la cultura del paesaggio e dall’impegno del gruppo Arketipos, promotore dell’evento, con l’obiettivo di
Valorizzare la potenzialità del territorio attraverso l’architettura del paesaggio, la tutela ambientale, la creatività e l’arte.
Artisti del paesaggio di fama internazionale si riuniranno nella Bergamo Alta per trasformare i luoghi d’eccezione della città lombarda in incantevoli giardini fioriti e in tappeti floreali.
Ambiente biotech nell’arte di Eduardo Kac
Ambiente naturale e artificiale, DNA modificato, unione tra animali e robot, questi sono i temi prediletti da Eduardo Kac, artista poliedrico e sperimentatore, che fino al 25 settembre espone le sue opere al Parco Arte Vivente Centro Arte Contemporanea di Torino e al Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea (Torino). Con l’apporto dell’ingegneria genetica la sua arte transgenica va ad unire il vivente con il tecnologico. Il risultato è sorprendente, ce lo spiega Claudio Cravero, curatore della mostra.
Ambiente e arte al museo di Villa Croce, “Lost in view” di Kurt Fleckenstein
La Green Art con l’artista tedesco Kurt Fleckenstein prende vita in Lost in view, un’installazione ambientale creata per il museo d’Arte Contemporanea di Villa Croce, a Genova. L’artista ha trasformato le ampie sale della villa di impronta neoclassica, in uno stretto e claustrofobico labirinto che riproduce sulle pareti e sul soffitto il disegno in bianco e nero del pavimento del piano nobile dell’edificio ottocentesco. Lo spazio si concentra nelle forme che si ripetono in tutte le direzioni, disorientando il visitatore che trova, nelle finestre dell’edificio, le uniche vie di fuga da quel percorso angosciante. Ma riuscirà a trovare l’uscita in uno spazio privo dei tradizionali punti di riferimento, o rimarrà “Perduto nello spazio”?
Green Art al Bakken Museum di Minneapolis
Si è aperta ieri la grande mostra Garden Green Energy al Bakken Museum : quattro enormi sculture alimentate da energia rinnovabile, dal sole, dall’acqua e dal vento, sono state installate nelle sale del museo di Minneapolis, che rimarrano fino al 25 luglio, in occasione del Minneapolis Aquatennial e dei “10 Best Days of The Bakken”. Gli artisti hanno lavorato in stretta collaborazione con scienziati, ingegneri e inventori nel campo delle energie pulite, dimostrando come un connubio tra ecologia, arte e scienza, è sempre stimolante e coinvolgente.
Green Art a Trafalgar Square, General Electric trasforma un dipinto di Van Gogh in un’opera vivente
Ci sono volute 8.000 piante per realizzare l’installazione di Green Art più originale e green al mondo: General Electric, azienda leader nel campo delle tecnologie innovative, e la National Gallery di Londra hanno dato vita al primo quadro vivente della storia, fornendo una versione green del celebre dipinto di Vincent Van Gogh, Campo di grano con cipressi.
L’opera, che è stata installata questa mattina in una delle piazze più famose e affollate di Londra, Trafalgar Square, vi rimarrà fino agli ultimi giorni di ottobre 2011. Nel corso di questi mesi il quadro vivente continuerà a crescere, con la naturale crescita delle 8.000 piante che lo compongono.
Roseto Comunale di Roma, “di rosa… in rosa” dal 22 al 29 maggio
Il Roseto Comunale di Roma riapre le porte dopo il lungo inverno con i suoi colori e i profumi nell’incantevole scenografia del Circo Massimo, a due passi dal Colosseo e dalla Roma Imperiale. Riapre al pubblico con la 69esima edizione del Concorso Internazionale “Premio Roma per le Nuove Varietà di Rose” e per il secondo anno consecutivo torna il piacevole appuntamento con la mostra d’arte “di rosa… in rosa” promossa e organizzata dall’Associazione per la Promozione delle Arti in Italia (APAI).
Artisti emergenti nel panorama culturale e artistico romano e internazionale allieteranno le passeggiate nel Roseto Comunale della Capitale con l’esposizione delle loro opere, sul tema della rose, che si dirameranno tra le piante profumate, una mostra open air
in sintonia ed armonia con il roseto nel massimo della sua fioritura
Land Art ad Assisi, 500 ombrelli per proteggere la città
E’ stata inaugurata ieri ad Assisi la grande mostra di Alexander Jakhnagiev, Sotto l’ombrello, per sensibilizzare sulla necessità di protezione e sulla precarietà. L’installazione di Land Art, 500 ombrelli colorati
Green art allo Sponge Living Space, la mostra di Mirko Canesi
La mostra personale di Mirko Canesi sin dal titolo Fall and Rising, Fall and Rising, Fall and Rising, Fall and Rising, Fall and Rising, Fall and Rising, lancia un messaggio forte, ripetuto all’infinito, una ciclicità che torna. Come la caduta e la rinascita della vita biologica, o dell’operare artistico che trasforma in un tutt’uno l’arte e la natura.
L’esposizione, a cura di Chiara Canali, ripercorre la carriera artistica di Canesi attraverso due forme espressive connesse e ben delineate: al Green Art e la pittura su carta.
Arte del riciclo con Pistoletto al MAXXI di Roma
Michelangelo Pistoletto arriva nella Capitale con una mostra personale dedicata all’arte del riciclo: nelle sue mani frigoriferi vecchi, elettrodomestici guasti, rifiuti di ogni forma e colore riprendono forma e rivivono nelle opere esposte al MAXXI di Roma dal 4 marzo al 15 agosto 2011.
La mostra Da uno a molti ripercorre attraverso più di 100 opere la produzione artistica del maestro e fa capire come anche i rifiuti possono avere un valore, dopo l’uso.
L’idea del riciclo, che viene subito approvata dal consorzio Ecodom, si sintetizza nelle sculture post-moderne di Pistoletto in mostra al Museo Nazionale delle Arti del XXI secolo di Roma. Sculture che, come spiega il presidente di Ecodom Piero Moscatelli, hanno un compito ben preciso
comunicare l’urgenza di una gestione più sostenibile delle risorse del Pianeta.
Arte e natura, la mostra di Giulio Mottinelli a Bologna
Proseguono gli appuntamenti del ciclo di mostre Arte e natura nello spazio Atelier del Modern Arte Museum Ca’ la Ghironda di Bologna. Questa volta il museo bolognese accoglie la mostra personale di Giulio Mottinelli, artista originario della Valcamonica e da sempre illustratore, incantato, della natura.
La mostra, a cura del professor Giorgio Celli, si svolgerà nello spazio Atelier del museo dal 20 febbraio al 12 marzo 2011, l’inaugurazione avrà luogo il 20 febbraio alle ore 16.00.
Arte e riciclaggio al Museo Rumenta
Chi ha detto che la spazzatura è destinata ad andare in discarica? Oggi tutto fa tendenze e tutto può trasformarsi in arte, anche i rifiuti. Dopo l’esperienza di Vik Muniz che ha realizzato opere artistiche nella discarica più grande del mondo, un’altra idea per rivalutare i rifiuti e il riciclaggio è venuta al grande architetto Renzo Piano.
Ognuno di noi produce in media 550 chili di spazzatura ogni anno. A Genova la media è poco più alta, con 650 kg pro capite. Per questo la città ligure ospiterà il museo dedicato al riciclo e al riutilizzo creativo dei rifiuti, il Museo Rumenta. Sarà un museo laboratorio, il primo in Italia, un punto di ricerca. Non a caso sarà ospitato all’interno del complesso dei Magazzini dell’Abbondanza, costruito nell’area portuale di Genova durante la Repubblica per accogliere e immagazzinare i beni in eccesso nei periodi di abbondanza, merci e generi alimentari da distribuire alla popolazione durante le carestie. Il compito di gestire i magazzini era affidato al Magistrato dell’Abbondanza, nato nel 1565. Dunque un doppio valore simbolico: se prima i magazzini erano necessari nella civiltà del risparmio, oggi sono superflui nell’epoca del consumismo e dello spreco.
Lunar Cubit vince Land Art Generator Initiative
Il primo posto del concorso Land Art Generator Initiative è stato assegnato a Lunar Cubit, il progetto del team del newyorkese Robert Flottemesch, con Adrian P. DeLuca, Johanna Ballhaus e Jen DeNike. Il premio come miglior progettazione di opere d’arte pubbliche generanti energia rinnovabile è stato annunciato in occasione del vertice mondiale sulle risorse energetiche del futuro, il World Future Energy Summit, che si è tenuto ad Abu Dhabi.
Il concorso, alla sua prima edizione, ha reso possibile la trasformazione dell’arte in energia pulita, e viceversa perché l’opera architettonica è in grado di trasformare la luce solare in energia che fornirà elettricità a 250 famiglie della cittadina di Masdar, nel deserto.
Land Art a Milano, una montagna di sale davanti al Duomo
In occasione del 150° anniversario dell’Unità d’Italia Mimmo Paladino, artista campano tra i maggiori della Transavanguardia, installerà davanti al Duomo di Milano la Montagna di Sale: un immenso vulcano bianco con un diametro di circa 30 metri e un’altezza di 20, ricoperta di sale da cui spunteranno fuori trenta sculture, tra cavallli e frammenti di bronzo.
L’opera, che si posiziona a metà strada tra la Land Art e l’Arte Povera, è stata voluta dal Sindaco della città, Letizia Moratti, per celebrare il ricordo dell’Unità d’Italia, con una scenografia esempio di “raffinato arcaismo moderno”. La Montagna di Sale sarà inaugurata il 21 marzo.